《头号玩家》是由史蒂文·斯皮尔伯格执导，扎克·佩恩和恩斯特·克莱恩共同编剧，泰尔·谢里丹、奥利维亚·库克、本·门德尔森、丽娜·维特、T·J·米勒、西蒙·佩吉、马克·里朗斯等主演的科幻冒险片，于2018年3月11日在美国西南偏南电影节首映，同年3月29日在美国上映；于2018年3月30日在中国大陆上映。

2045年，处于混乱和崩溃边缘的现实世界令人失望，人们将救赎的希望寄托于“绿洲”，一个由鬼才詹姆斯·哈利迪（马克·里朗斯饰）一手打造的虚拟游戏宇宙。人们只要戴上VR设备，就可以进入这个与现实形成强烈反差的虚拟世界。在这个世界中，有繁华的都市，形象各异、光彩照人的玩家，而不同次元的影视游戏中的经典角色也可以在这里齐聚。就算人们在现实中是一个挣扎在社会边缘的失败者，在“绿洲”里也依然可以成为超级英雄，再遥远的梦想都变得触手可及。哈利迪弥留之际，宣布将巨额财产和“绿洲”的所有权留给第一个闯过三道谜题，找出他在游戏中藏匿彩蛋的人，自此引发了一场全世界范围内的竞争。

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《头号玩家》尚未正式出版前，拥有该小说版权的制片人丹·法拉赫将项目带进华纳兄弟，华纳兄弟于2010年6月获得电影改编权。小说原作者恩斯特·克莱恩为该片撰写剧本，并由唐纳德·德·莱恩和丹·法拉赫担任制片人。2012年，由埃里克·伊森进行改写克莱恩的剧本；2014年，扎克·佩恩被聘请来进一步重写克莱恩和伊森的剧本（伊森在最终稿中没有署名），同时威秀影片公司加入该项目。克莱恩和佩恩在将小说改编为电影的过程中进行了多处修改。这些改动主要是为了删减在可视化媒介中表现效果不佳的情节，例如主人公韦德在《吃豆人》中打破最高分纪录，或完整背诵1983年电影《战争游戏》的台词。

华纳曾尝试邀请克里斯托弗·诺兰执导该片，作为他继《星际穿越》之后的下一个作品，但遭到拒绝。随后，华纳列出了潜在导演的候选名单，包括罗伯特·泽米吉斯、埃德加·赖特、马修·沃恩和彼得·杰克逊；此外，乔什·特兰克也收到导演邀约，但被其两次拒绝。2015年3月，华纳最终确定导演为史蒂文·斯皮尔伯格，由克里斯蒂·麦克斯科·克里格、德·莱恩和法拉共同参与制片。2016年，美国音乐人莫比表示，他曾尝试将该小说改编为电影，但在得知斯皮尔伯格已接手该项目后作罢。

导演史蒂文·斯皮尔伯格在该片的改编过程中，采用了“大数据+创作经验”的方式对原小说进行了再创作。他希望通过经典电影与电子游戏的元素作为彩蛋丰富影片内容，而这一过程得到了大量数据支持。

首先，在确定经典电影情节时，斯皮尔伯格主要参考了华纳兄弟内部数据库中关于公司历年出品影片的详细资料，以及多年来积累的行业与市场数据。在此基础上，他从《回到未来》《闪灵》《蝙蝠侠》等电影，以及《街头霸王》《鸵鸟骑士》《冒险》等游戏中汲取灵感，对情节、台词、人物与场景进行了再设计。

其次，在宣传与后期调整阶段，斯皮尔伯格通过分析观众的在线行为与反馈数据对影片细节进行优化。例如，他关注观众在观看预告片时的暂停时刻与评论内容，并据此对部分镜头和叙事节奏进行了调整。此外，专业社交媒体分析公司Relish Mix提供的社交平台数据也为该片营销提供了参考。该公司指出，预告片发布后，大量原作读者与游戏迷积极分享他们喜爱的片段，并讨论斯皮尔伯格可能如何呈现这些元素。尽管斯皮尔伯格在上映前曾表示影片不会包含《星际迷航》的元素，但最终成片中仍出现了该系列的元素，这一决定正是基于观众反馈与数据分析的结果。

艾丽·范宁、奥利维亚·库克和萝拉·科克最初是饰演角色“阿尔忒弥斯”（Art3mis）的主要人选。2015年9月11日，该片确认由奥利维亚·库克出演该角色。

2016年1月6日，本·门德尔森宣布加盟该片；斯皮尔伯格希望门德尔森饰演的反派是一个“能够理解的、能合作的反派”。2月24日，经过长时间的选角过程，泰尔·谢里丹确定饰演主角韦德·沃兹，巴里·基奥汉也曾为该角色进行试镜。3月17日，西蒙·佩吉宣布加盟该片。4月13日，马克·里朗斯宣布加盟该片。6月1日，T·J·米勒宣布加盟该片；5日，森崎温宣布加盟剧组；24日，汉娜·乔恩-卡门宣布加盟该片。7月29日，赵家正加入演员阵容。

2019年10月30日，《睡梦医生》导演迈克·弗拉纳根透露，《闪灵》中饰演杰克·托兰斯的演员杰克·尼科尔森曾被邀请客串出演该片，但因其已退休而婉拒。

在《头号玩家》中，史蒂文·斯皮尔伯格尝试将新的特效技术与传统拍摄手法相结合。其中，韦德进入绿洲的特效镜头、拖车区爆炸的镜头、绿洲玩家大战IOI的镜头以及虚拟现实游戏绿洲的全部制作都是特效运用。经历三年的制作周期，其中，数字王国负责视觉效果预览、虚拟制作，以及影片现实世界中全部特效镜头。为实现最真实的拍摄视角，该片采用了动作捕捉、实景拍摄和电脑动画三种制作形式，还采用了VR设备协助拍摄。

制作团队在利文斯登外景地搭建了叠楼区的布景，他们用大量钢材做支撑结构，将二十多辆房车以完全随意的方式堆叠，形成5-6个高约四五层楼的“半成品”。这些“半成品”为近景画面和实景互动的拍摄提供了足够的真实元素。而数字王国则将叠楼区的范围扩展到成百上千，同时通过进一步优化，让它看起来摇摇欲坠。

为了让数字资产看上去更真实，为此创造了数百个数字人物、CG汽车、飞行中的CG无人机，以及和真实生活息息相关的小道具，比如梯子、烧烤架和楼梯。从实际场景中汲取灵感，并在此基础上增加了升腾的烟雾、漂浮的灰尘，甚至近百个风力涡轮机，也就是叠楼区居民的发电机。

片中连接现实世界和虚拟世界的关键镜头：索伦托试图拉拢韦德时，韦德的玩家形象“帕西法尔”通过全息传送投影出现在索伦托的办公室。制作组必须与工业光魔的设计保持一致，随后赋予其全息图像的外观。对于一个由虚拟效果构建的全新人物，它无需与人物原型完全相同，但是必须让角色有辨识度，做到让观众一眼认出该角色。马太·巴特勒在与斯皮尔伯格和制片人开会时，讨论了全息投影在现实中的呈现方式——现实中，传输数据、图像不免出现失真的问题，剧组以此为灵感，设计出有失真噪点的全息投影形象。而负责创建全息图像的计算机用一种连续不断的方式传递信息，让观众不会因对话而分心，同时又能展现韦德周围发生的有趣变化。

2015年8月7日，该片宣布于2017年12月15日在北美地区上映。

2016年2月10日，该片宣布撤出2017年圣诞档期，调整到2018年3月30日公映。9月7日，该片发布一批片场照。

2017年7月14日，该片首发剧照；22日，史蒂文·斯皮尔伯格与主演泰尔·谢里丹、奥利维亚·库克和T·J·米勒，以及编剧扎克·佩恩和原作作者恩斯特·克莱恩携该片亮相圣地亚哥国际漫展的推介会，并发布“影片背景”版预告。12月8日，《娱乐周刊》发布该片剧照。10日，该片发布首款海报；11日，该片发布“故事剧情”版预告；29日，该片发布两张剧照。

2018年1月2日，该片发布“进入惊险刺激虚拟游戏世界”版电视预告；22日，该片发布中文版导演特辑；27日，该片发布两款电视预告。2月16日，该片发布一支预告及一组角色海报。3月1日，该片发布定档中文海报与定档中文预告片，并正式宣布2018年3月30日在中国内地与北美同步上映；7日，该片发布“勇闯未知”版预告；9日，该片发布“最强王者”版预告；11日，该片发布“前所未见”版预告；12日，该片在美国西南偏南电影节上全球首映，并发布“再续传奇”版预告片和角色海报；13日，该片发布“抉择·觉醒”海报；14日，该片发布“首席玩咖”版预告和横版海报；15日，该片发布“决战未来”版预告及中国独家版电影海报；16日，该片发布定制海报；17日，片方发布“觉醒之战”版预告；18日，该片发布“危在旦夕”版预告片；19日，该片发布“奇幻狂想”版预告；同日，该片在伦敦举办首映礼；20日，该片发布“再创经典”版预告；22日，该片发布“未来可期”版预告、杜比影院版独家海报；23日，该片发布中国独家终极版预告及海报；25日，该片发布“完美拍档”版预告；26日，该片在北京举行“预见未来”特别观影活动；同日，该片在洛杉矶举行首映礼；27日，该片在上海举行“最强玩咖”特别观影活动；28日，该片发布“极致冲击”版预告片；29日，该片在包括北京、上海、广州在内的中国46座城市开启100场点映；同日，该片发布幕后特辑；30日，该片发布“征程开启”特辑。4月2日，该片发布“27年后”特辑；3日，该片发布“极速狂飙”正片片段；5日，该片发布日版海报；9日，该片发布“绿洲五强”特辑；20日，该片宣布公映时间将延期一个月直至5月29日；27日，该片发布高达大战机械哥斯拉片段。

2021年9月16日，该片入选第11届北京国际电影节IMAX展映片单。

2025年9月18日，该片入选第12届丝绸之路国际电影节展映片单。

该片的首要受众是导演、游戏及原作的粉丝。针对这部分消费者，片方从2017年7月开始不断在网站推出近20部电影宣传片来预热市场，维持电影议论的热度。作为电影的合作伙伴，在线游戏社区Roblox主要针对13至18岁电影客户群，Roblox的成员能够在Roblox重现电影中的虚拟世界，并且在游戏内置广告牌，《头号玩家》用户可以定制线索以及在Roblox中发布创作的视频。截至2018 年4月6日，其游玩量就达到3800万。

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从电影的主题看，虽然《失控玩家》《头号玩家》与《真人Show》也比较相似，都涉及到“我是谁”“自我意识的觉醒”“发现真正自我”“发现真实”等哲学性命题，但相关主题在两部网游电影中更直接地与怎样处理“物理现实世界”和“科技仿真世界”的关系这一问题密切关联，并非是老问题的简单重复。

电影的背景设置在2045年的俄亥俄州哥伦布市拥挤的贫民区，它既是现代的，也是未来的，同时还指向了某种破败的过去。对大部分人来说，最重要的现实是被称为“绿洲”的虚拟游戏世界，5年前随着其创造者詹姆斯·哈利迪的死亡，这个游戏世界失去了控制。

该影片采用了经典与后现代相融合的叙事方式以及二元对立叙事模式，同时大量地运用互文。这是文学的一种表现形式，也是电影的表现形式。《头号玩家》以“虚拟与现实”的二元对立结构为核心搭建故事内核，借助格雷马斯的符号矩阵，快速把握影片叙事的核心情节以及各个角色在情节发展中的功能作用，对其中的人物关系进行深层次剖析。

该片在叙事上与传统好莱坞的叙事有很多的一致性，一个英雄通过心中信念与同伴们团结协作打败妄想掌控一切的反派的故事，在这期间主人公收获了爱与友情，以及自我内心价值的实现。再加上电影本身的元素就是一个大融合一个情怀感拉满的作品。剧中人在找彩蛋，观影人也无时无刻不在发现彩蛋的愉悦之中，可以说是80、90后喜爱ACG文化群体的时代回忆。

在整部电影中，导演将150多个具有特殊代表意义的符号植入了其中。例如很多经典的音乐、漫画、游戏等元素的符号大量出现在了电影中。这些符号不仅对经典的致敬，同时也能够让观众产生比较强烈的代入感，以便能够同主角一起在“绿洲”这个虚拟世界中去探索，从而让观众与电影产生的情感共鸣更加深刻。

在电影配乐方面，《头号玩家》的独特之处在于对经典电子音乐符号的运用上。例如当耳熟能详的《JUMP》《WEARENOTGONNETAKEIT》和《STAYINALIVE》等等这些非常经典的摇滚乐曲目在电影中的出现，并不是为了引人注目的简单堆砌，而是与故事的画面内容融为一体，从而有助于对电影中两个不同世界的真实性的营造。

作为影片的结构设计，彩蛋文化在《头号玩家》中处处可见。笔者统计发现影片中一共出现了119个彩蛋，这些彩蛋象征的文化极大地丰富了电影的审美层次，为观众提供具有渐变感和递进感的审美体验。例如，为了致敬《公民凯恩》，影片将玫瑰花蕾谜题贯穿全片，引导观众跟随主人公抽丝剥茧，撷取回忆中的玫瑰花蕾；影片以4段回忆构建凯恩的形象，这与赛博空间三个游戏关卡的结构设计遥相呼应；影片缅怀经典电影《闪灵》，在艾奇误闯走廊侧面房间之际重构了原作影片的旅馆实景——打字机、双胞胎女孩、喷涌的血流、恐怖房号237、浴缸女鬼、黑白照片、雪中迷宫等。

斯皮尔伯格几乎复刻了《闪灵》的惊悚氛围，比如斧头砍穿木门的场景令人毛骨悚然，视听效果非常震撼，这不是简单的场景移植，而是基于经典的二次创造。总体来说，影片通过大量互文元素的创意解构与重塑，赋予20世纪流行文化全新的内涵与意蕴，也赋予彩蛋深度与广度同在、灵魂与框架并存的独特文化价值。

《头号玩家》作为一部爆米花电影，无疑是成功的。它怀旧，但不煽情；它通俗，但不俗套；它科幻，但又无比的贴近现实。每一个动作画面都足以让人肾上腺素激增，心跳加速。埋在片中的无数彩蛋的无缝对接，也让一些影迷、游戏迷、音乐迷为之疯狂，大呼过瘾。抛开科幻和虚拟现实的外衣，剧情依旧是好莱坞式个人英雄主义的套路。影片中展现的随着现实世界的颓败，人们沉迷于虚拟世界的种种夸张行径，或许也会是我们生活中的一种常态。（荆楚网评）

《头号玩家》作为优秀的科幻电影向人们展示了元宇宙的一种可能，但其影片中也浸透着元宇宙在哲学层面上不绝的争论，如虚拟与现实、肉体与持存（持续存在）、消费与劳动、有限与无限等多重价值的对垒。（《新闻前哨》评）

《头号玩家》展现了一个近未来社会中人类在虚拟空间中的生存景象，并在人和人、人和技术的控制与反控制中，加入了大量由拼贴、戏仿构成的彩蛋，并最终呼吁观众回归现实，避免科技泛滥下人际情感的扭曲。可以说，《头号玩家》是后现代主义语境下，让观众在获取娱乐，同时又对人与赛博空间的共生关系进行思考的佳作。（上海外国语大学黄琼评）