“胡适之体”是由胡适创立并实践的白话写作风格，主要体现于新诗与散文领域。其核心特点包括语言表达“明白清楚”、意境营造“平实质朴”，以及注重材料剪裁与格式组织。作为中国新诗早期的探索范式，胡适之体通过改编唐宋诗词体式、翻译西方诗歌等形式，突破了传统古诗的格律束缚，成为白话诗体的初步实践模型。尽管因缺乏传统诗歌的“余香与回味”而引发争议，但其在文学史上的开创性意义推动了新诗体制的分化发展，并与刘大白的歌谣体、闻一多的格律体共同构成20世纪20年代新诗的主要类型。

胡适在《谈谈“胡适之体”的诗》（1936-1937年发表）中明确提出其新诗创作的四个特点：第一是“清楚明白”，第二是“注重意境”，第三是“能剪裁”，第四是“有组织、有格式”。他主张新诗应基于“自然的音节”，即采用白话的自然节奏，摒弃旧诗的固定体式。这一理论成为五四时期诗体变革的核心，但因对“自然”概念定义模糊且忽视韵律规律性，遭到后续诗人与学者的质疑。

。至20世纪30年代，胡适用词曲调子创作的半新半旧诗体引发新诗出路讨论，最终被定义为现代新诗最早形成的诗体范式之一。其创作路径包含三种基本方向：沿袭或改编唐宋诗词体式、翻译或改写西方诗歌，这一多元探索为中国新诗体制提供了初步框架。

作为尝试期新诗的代表，胡适之体虽因语言直白、缺乏传统诗歌韵味而受批评，但其打破古诗束缚的实践直接推动了白话诗体的合法化。在20世纪20年代，它与刘大白歌谣体、闻一多格律体共同构成新诗体制分化的三大路径，为后续新诗形式探索奠定了基础。部分学者指出，胡适之体包含用现代汉语翻译或改写西方诗歌的创作路径，客观上加剧了新诗与传统文化的断裂。