《牵丝戏》是由Vagary填词，银临、Aki阿杰演唱的古风歌曲，于2015年在流媒体平台推出，具体发行日期不详。

在中国“古风音乐”的产生发展过程中，其创作灵感与概念多依附于“他者”。随着需求的增长，从他处取材已经难以满足创作需求，古风音乐的创作者们便开始自创素材，于是“文案”概念诞生。这些文案简短，或讲述故事，或描述心情，为音乐提供完整架构，助听众理解作品。随着河图演唱的《倾尽天下》于2008年推出，这首有文案的古风歌曲在古风圈传唱甚广。此后，包括《牵丝戏》在内的一些古风音乐则受此影响，成为有文案的“古风音乐”。具体文案参见目录“灵感文案”处：

余少能视鬼，尝于雪夜野寺逢一提傀儡翁，鹤发褴褛，唯持一木偶制作极精，宛如娇女，绘珠泪盈睫，惹人见怜。时云彤雪狂，二人比肩向火，翁自述曰：少时好观牵丝戏，耽于盘铃傀儡之技，既年长，其志愈坚，遂以此为业，以物象人自得其乐。奈何漂泊终生，居无所行无侣，所伴唯一傀儡木偶。翁且言且泣，余温言释之，恳其奏盘铃乐，作牵丝傀儡戏，演剧于三尺红绵之上，度曲咿嘤，木偶顾盼神飞，虽妆绘悲容而婉媚绝伦。曲终，翁抱持木偶，稍作欢容，俄顷恨怒，曰：平生落魄，皆傀儡误之，天寒，冬衣难置，一贫至此，不如焚。遂忿然投偶入火。吾止而未及，跌足叹惋。忽见火中木偶婉转而起，肃拜揖别，姿若生人，绘面泪痕宛然，一笑迸散，没于篝焰。 火至天明方熄。翁顿悟，掩面嚎啕，曰：暖矣，孤矣。

这样的故事，理应埋在心里，葬下就不再提起。

打小儿我就能看见些不同寻常的东西，旁人看不见的，见识这故事时就是这样，只不过那时我还年轻——年轻到了，一切的一切都可以并不当作一回事。见鬼见神也好，独自出游也好，那时候觉得都没什么要紧，所以就这么给阻在了路上，好歹算有座破庙能挡一挡风雪。

我就是在那个大风雪的夜里，在那座庙里，遇见了他们。演傀儡戏的老人，和他的木偶。那是一种很奇怪的感觉。老爷子破衣烂衫，年纪足够半截身子入土，随身没半点值钱玩意儿，除了那木偶——那木偶是个娇贵女孩儿模样，做工太好，娇贵鲜艳得刚描画出来似的，神情栩栩如生，眼角挂着一滴泪惹得我都心猿意马，好险没伸手去接。自然接不着的。

偶遇也算有缘，夜深雪大无事可做，我同老爷子凑着一堆火边烤边聊，话匣子一开便合不拢，听他唠唠叨叨多半个时辰，从前事讲了个底儿掉。讲他小时候何等贪玩，一听见盘铃声就收不住脚，知道是演牵丝傀儡的卖艺人来了，就奔着那小戏台子去，给三尺红绵台毯上木偶来来往往演出的傀儡戏勾了魂儿，一高兴，干脆学起了傀儡戏。家里打也打了骂也骂了，见是真止不了，也只好由得他去。就这么入了行，也演了一辈子。

漂泊过多少山水，卖艺的到底都是卖艺的，除了年轻时一股逍遥浪荡的劲儿，还能剩下什么呢？没个家，没个伴儿，一辈子什么都没剩下，除了这么个陪了他一辈子的木偶。老爷子没说完就哭了，拿补丁摞补丁的袖子揩脸，揩了再揩也揩不净。我也不知道该怎么说，顺着他口风哄了两句，干脆求老爷子亮亮手艺，想不到这招好使，老爷子擤擤鼻子止了哭，真给我演了一出。

其实我看不太懂戏文里咿咿呀呀悲欣交集，但那伴着盘铃乐翩翩起舞的木偶美得触目惊心，纵然知道只是丝线牵出的举手投足，也活了似的叫人忍不住想挽手相搀，看完叫人不得不叹一声：真不愧演了一辈子。我由衷说：老爷子您可真不愧演了一辈子。老爷子听着这句，也抱着木偶笑了笑，笑完，脸色就变了。一辈子啊，一辈子就干了这么一件事儿，活成这么个怂样，就这么糟践了自个儿这一辈子。怪谁？还不是怪这玩意儿。他盯着怀里那精致木偶看了半天：大雪滔天，棉衣都置备不上，这一冬眼看都要过不去了，还要你做什么呢？都不如烧了——还能暖暖身子。还没等我回过神来，老爷子手一扬，木偶就进了火堆。我拦也拦不住，话都说不出，满脑子只剩一句可惜。

然后那一幕，我此生难忘，火光舔过木偶一身绮丽舞袖歌衫，燎着了椴木雕琢的细巧骨骼，烧出哔哔啵啵响动。那一瞬间它忽地动了，一骨碌翻身而起，活人似的悠悠下拜，又端然又妩媚地对着老爷子作了个揖。它扬起含泪的脸儿，突然笑了笑，咔一声碎入炭灰。

那晚的火燃得格外久也格外暖，分明没太多柴火，一堆火却直到天光放亮才渐渐冷下去。拼尽全力地，暖了那么一次。暖了那么一次，孤单了一辈子。到如今我还记得老爷子放声大哭的模样，嚎啕得就像当年被爹娘拦着阻着不准去看牵丝傀儡戏的那个孩子。

在《牵丝戏》中，“戏腔”的常见表现方式是以类似戏曲小嗓的音色演唱歌词，并在此过程中加入上下不超过二度的轻颤，这种颤音通常不在乐谱上明确标注，而是依赖于演唱者的即兴发挥。特别是在该曲的副歌部分，如“兰花指捻”中的“捻”字与“三尺红台”中的“台”字，虽然按首调唱法应为“re”音，但实际演唱时却以“re—do—re”的方式呈现；同样，“水”与“吹”字在乐谱上为“mi”音，演唱时则变为“mi—re—mi”。此外，《牵丝戏》中的“戏腔”还常常运用滑音，与颤音多局限于二度之内不同，滑音多以大二度或小三度的形式出现，例如“花”字与“尺”字原定为“sol”音，但在实际演绎中，这些音符转化为了由“sol”滑向“mi”的下滑音。

《牵丝戏》以木偶戏为创作背景，其唱腔与唱词相互映衬、相得益彰。在戏腔演唱上，该曲尤为注重对单个音的细腻处理，通过吟、挠等腔化手法，将每个音的发声过程细分为音头、音身、音尾，并在此基础上进行虚实变换、浓淡相间的韵味处理，使得“捻”“水”“歌”“岁”等单字对应的单音，经过腔调与字音的巧妙融合，使其更像是一种音腔。

截至2021年11月，《牵丝戏》在网易云音乐平台上已积累了近9万的听众评论，这一数据充分彰显了该曲在受众中的广泛认可与高度认同。其成功之道，不仅在于对京剧唱腔的融创运用，更在于它促进了亚文化的交流与传播，有助于打破亚洲地区亚文化的交流壁垒。