民族乐器制作技艺是以传统手工方式制造各民族特色乐器的综合性技艺，2008年被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。该技艺包含造型设计、材料处理、音色调校等核心工艺，涵盖汉族、朝鲜族、维吾尔族、傣族等20余个民族的代表性乐器制作体系。2022年四川省新增南坪土琵琶、傈僳族葫芦笙等5项省级非遗代表项目，天津市同期将“华字牌”胡琴制作技艺纳入市级非遗名录。苏州传统鼓乐制作技艺通过雕刻、彩绘等工艺创新，于2025年成为市级非遗扩展项目，而傣族象脚鼓制作技艺凭借500年历史传承和跨境文化影响，同年被列入云南省临沧市非遗保护体系。

民族乐器制作技艺的雏形可追溯至唐代，长子响铜乐器的锻制定音工艺即源于这一时期。至明清时期，苏州民族乐器形成开料、雕刻、漆工协作的完整生产体系，蔡福美制鼓技艺在清代确立水牛皮鼓面加工标准。傣族象脚鼓制作自明代起在临沧地区传承，现存艺人群体保持传统图腾造型工艺。

包含毛坯塑形、手工打磨、部件组装、声学调试四阶段，其中苏州鼓乐制作需完成48道手工工序。朝鲜族乐器制作强调管体打磨精度与簧片振动频率的匹配，南坪土琵琶制作需控制共鸣箱厚度在2–3毫米区间。

运用唐代延续的锻制工艺，完全依赖手工完成定音工序，代表产品包括云锣、编钟等打击乐器。

形成“苏”字号产品体系，二胡、琵琶等弹拨乐器融合雕刻、漆绘工艺，传统鼓乐制作被列为市级非遗扩展项目。

鼓体造型源自白象图腾崇拜，制作时需保证共鸣腔长径比1:3的声学比例，2025年临沧地区仍有近20位传承人从事该技艺。

2008年国家非遗名录首次收录该技艺整体类别，至2022年四川新增彝族月琴、“胡惹”等5项省级保护单位。天津市2022年将“华字牌”胡琴制作纳入市级名录，确立传承人定期培养机制。2025年傣族象脚鼓制作技艺被确认为中缅边境文化交往的活态证据，苏州传统鼓乐制作技艺被列入苏州市第六批市级非物质文化遗产代表性项目名录。

在彝族火把节、傣族泼水节等民俗活动中，手工制作的象脚鼓等乐器承担仪式用器功能。朝鲜族农乐舞使用的长鼓、维吾尔族木卡姆表演所用的热瓦普，其制作标准直接影响民族音乐的原真性表达。