李宝林，男，1936年8月生，中共党员，现任中国国家画院院务委员、中国美术家协会河山画会名誉会长、中国画学会副会长、李可染画院名誉院长、李可染艺术基金会名誉副理事长、中国人民大学画院院长。

军旅生涯——奉献与责任的起点

学生时代的李宝林品学兼优，是班级唯一的中共党员。毕业时，他主动将北京画院的名额让给有需要的同学，自己则选择了最远最苦的南海舰队。

在海军任职的28年里，他牢记艺术为人民的宗旨，领导开创的“万里海疆画展”摒弃公式化，成为延续至今的品牌，还从基层战士中培养出众多优秀画家。这一时期，他的《大会师》《闽海石城》等人物画家喻户晓，被国家博物馆、北京美协等多家单位收藏。

专业探索——坚韧与创新的坚守

1990年，李宝林带着恩师李可染“东方既白”的心愿，调入中国画研究院（中国国家画院）。他参与编纂《李可染论艺术》，牵头举办“98中国国际美术年——当代中国山水画·油画风景展”，组织创作国礼《锦绣中华》赠予香港特区政府。

60岁那年，他在中国美术馆举办了“李宝林甲子画展”；70岁又举办“大山回响——李宝林师生画展”；76岁走出国门，用作品开启东西方艺术交流。作为“现代山水”的探索者，他的山水画深沉雄强，却鲜有人知，这些作品是他克服原发性震颤，用左手托着颤抖的右手完成的。

晚年岁月——德艺双馨的典范

李宝林将“生死刚正谓之骨”作为自己的座右铭。古稀至耄耋之年，他两度冒着偏瘫和失语的风险接受手术，术后仍笔耕不辍，创作出《山魂》《疆山铁铸》等经典巨制。他常说：“从艺和做人都要有骨气”，其画作传递的山水力量，正是他内心刚正的写照。

他长期支持公益，慷慨捐助作品，长期资助贫困学子至大学毕业。2025年3月，他将51件精品捐赠中国国家画院。国家画院为他举办“从大海到大山——李宝林艺术研究与捐赠展”，人们纷至沓来，欣赏他的艺术，七十多名学生从全国各地赶来，表达对他的敬意。

“画之道，所谓宇宙在乎手者”。李老师做的，就是要在咫尺画幅中装宇宙。李老师“山水”的风貌具有以下一些基本美学特征：

黑，有人问佩珠先生，可染先生的画作归于哪派，她说，黑派。作为可染先生门生，老师也深知这“知白守黑”之理。用积墨将画面塞得满满的，几乎不留空白。正是这种突破与创造，使他的画给人既深厚幽邃又灵动的感觉。

厚，厚度决定高度。李老师之画，“线立墨泼，点纵横其间，皴披麻斧劈，用大笔，用粗线，竭力强化墨线浓度的运用”，这一点上，正如可染先生，是达到极致了的。其目的，“墨海中立精神”。

满，李老师之画，特别讲究构图饱满。那些画，看来总是密不透风，从而厚实无比。这种新的图式结构，不仅是远袭范宽，近得可染先生之画风，并有对西方现代绘画的研究与吸收，是融会贯通后对时代精神的表达。

硬，这是李老师山水最重要的美学特色。老师之“入可染而出可染”，也许，很大程度上体现在这一点上。他就是要用这简洁平方、力透纸背之线，使其成为表达他心中丘壑的独特符号。

拙，拙，更接近事物本真。老师的“山水”，无意修饰，是粗砺的本真的山水。老师的山水，正是通过这种拙涩与粗砺，让我们感受山水最真切最强大的力量。

1936年生于吉林省四平市。

1963年毕业于中央美术学院中国画系。

1963—1990年任海军专职画家。作品参加历届全军美展并担任评委。

1990年任中国画研究院专职画家、创作研究部负责人。

李宝林先生曾先后出席第四届全国文学艺术家代表大会，第三、四届全国美术家代表大会，担任9、10届全国美展评委；国务院文化部高级职称评审委员；第1——3届中国美术家协会中国画艺术委员会副主任，享受国务院授予的有特殊贡献的政府津贴。

2018年荣获第六届世界杰出华人艺术家大奖。

作品入选6—10届全国美展、百年中国画展、“北京当代国画优秀作品展”，并在巴黎、维也纳、吉隆坡、中国美术馆、中国国家博物馆等地举办个展。

出版有《李宝林画集》《李宝林人物画集1958—1988》《北京当代国画优秀作品集—李宝林》《中国近现代名家画集—李宝林》《大山回响—李宝林画集》《远山呼唤—李宝林八十艺术》等，入编《中国现代美术全集》国画人物、山水卷。

2025年10月15日，入选2025年第三次“中国好人榜（敬业奉献好人）”。