对舞是中国古代一种两人为对的舞蹈形式。其雏形可追溯至新石器时代，随着个体家庭私有制的出现逐渐形成。在汉代，对舞成为长袖舞的重要表现形式，包括男女长袖对舞、女子折腰对舞等多种类型。至宋代，对舞发展为“小儿队”和“女弟子队”的队舞结构，每队包含十个独立舞蹈。作为具有社交功能的自娱性舞蹈，对舞在中国民间持续发展，并通过独特形态表达情感。长袖舞的对舞形式自汉代流传，其舞袖制式虽有变化，但在戏曲中的水袖身段得以体现。在当代，对舞形式在舞剧《铁道游击队》中被融入双人舞创作。

舞剧《铁道游击队》在当代创作中运用了对舞形式，总编导田露将汉族民间舞对舞融入舞剧双人舞设计。刘洪与芳林嫂的双人舞采用对舞男女正反呼应特点，如探步、8字绕圆和空间高低对比。小坡与梅妮的双人舞引入对舞的眼神手法。对舞在当代舞剧中探索双人舞表达空间初现成效。

对舞的雏形可追溯至中国新石器时代，伴随着个体家庭私有制的出现和男女情爱的专注逐渐形成。在汉代，对舞成为长袖舞的重要表现形式，并发展出男女长袖对舞、女子折腰对舞、男子长袍博袖对舞等多种形式。至宋代（960年—1279年），对舞被纳入宫廷队舞体系，分为“小儿队”和“女弟子队”，每队各含十个独立队舞，标志着其表演形式的进一步规范化和制度化。

汉代对舞以长袖为特色，舞者通过袖的屈伸、回旋展现丰富的舞姿。宋代队舞则注重程式化表演，结合特定曲目如《太清舞》、《渔夫舞》、《花舞》、《剑舞》等，形成兼具叙事与抒情的结构。中国民间对舞在历史中始终保持两人为对的站位，通过体位变化和有限的肢体接触（如携手、相对）传递情感，与西方对舞的宫廷化发展路径形成鲜明对比。

自汉代以来，长袖舞的舞袖制式虽随时代变迁有所调整，但其对舞形式始终延续，并在戏曲表演中的水袖身段技法中得以保留。中国民间对舞作为自娱性社交舞蹈，在婚俗、节庆中扮演重要角色，其形态特点对研究古代舞蹈审美和社会功能具有重要价值。