大卫·贝拉斯库（David Belasco，1853年－1931年），美国剧作家、舞台经理、制片人及导演，出生于旧金山犹太家庭，14岁起登台演出莎士比亚戏剧。1870年代在加利福尼亚州多家剧院工作，1879年执导萨尔米·莫尔斯的《受难记》。迁居纽约后转型为舞台经理，1907年在百老汇创办贝拉斯科剧院。
人物简介
贝拉斯科出生于旧金山。很早就开始写剧本并饰演过少量角色。19世纪70年代，他就职于加利福尼亚州的多个剧院。1880年他迁移到纽约，成为舞台经理。1890年成为独立制片人。1907年在纽约开办了自己的剧院。
他的戏剧作品包括：《橡树心》（与J·A·赫恩合著，1879年）、《丘穆利爵爷》（与H·C·地密尔合著，1887年）、《马里兰之心》（1895年）、《音乐大师》（与C·克莱恩合著，1904年）、《彼得·格林的归来》（与塞西尔·B·地密尔合著，1911年）、《范·德·文肯》（1915年）、《笑吧，小丑，笑吧》（1923年）。
艺术贡献
美国演剧史上第一位重要导演，推进写实主义戏剧发展的革新人物，主张在舞台上创造生活幻觉。贝拉斯库对舞台灯光非常重视，并且富于实验精神，他对写实戏剧如何运用与舞台灯光创造自然幻觉，进行了大量的、卓有成效的创造性活动。美国戏剧评论家蒙特罗斯·摩西斯给他一个称号“配电盘心理学家”，以此暗示他的特殊贡献。尽管贝拉斯库由于受写实主义艺术观支配，对舞台美术外部形象的创造，沉醉于对自然界照相式效果的追求，而逐渐走向自然主义极端，但是他在推进舞台灯光发展方面还是有重要贡献的。
语录
舞台灯光之对于戏剧如同音乐之对于一首抒情歌曲，在进入一出戏的演出要素中，再也没有什么会比灯光那样更有效的传达其情绪和感情了。他们就像血液对于生命那样，对于每一部戏剧艺术作品都是必不可少的。
--------贝拉斯库《穿过舞台门的剧院》