哑背疯（又称哑子驮妻、哑夫驮妻）是目连戏中源于唐代说书、成型于明末清初的传统舞蹈片段，由一人分饰哑夫与瘫妻两个角色。

哑背疯是目连戏中的一个经典片段。表演形式为由一名演员同时扮演哑巴丈夫和疯瘫妻子两个角色，形成哑巴背疯婆的形象。在其他剧种中又称老驼少、哑子驮妻、张公背张婆等别名。故事讲述残疾夫妻在困境中求生存的经历。

哑背疯源于唐朝说书，宋元以后才慢慢发展为舞，明末清初是此舞的形成期。哑背疯从民间传说演变而来，先作为说书内容后发展为舞蹈。

表演时由一人利用特制道具同时扮演哑巴和疯瘫婆两个角色，上半身扮疯瘫婆，下半身扮哑巴，形成哑巴背疯婆的形象。音乐采用调腔音乐，仅用锣鼓而无丝弦伴奏，唱腔由一人领唱众人合唱。在农闲或春节、元宵节等节日时往往与目莲戏一起演出，庙会时则单独演出。表演动作涵盖细步、慢步、急步、碎步、前倾步、摇踏步、转身蹲步及迈门槛、关门等。表演者上半身和下半身用厚厚的海绵扎起来，穿戴后行动非常不便，因此连一口水都不能喝。在不同剧种中，《哑背疯》有变体，如桂剧由一人分饰瘫痪少女和哑汉父亲，婺剧改编为《新雪里梅》。

民间舞蹈“哑背疯”是由民间传说演变而来的。关于“哑背疯”有个生动的民间传说：过去有个万贯家财的员外，盘剥穷人心狠手辣，后来天上神灵知道了此事，有意让他生了两个败家子，以示惩罚。一天，员外的已故父亲托梦给他，叫他赶快改恶从善。从此，他积德施善，救济穷人，神灵知道后，便又收回了他两个败家子的劣性。当时，有户人家，夫是哑巴，妻是下身瘫痪者，生活非常困难，便想前去求助。由于两人均系残疾，商量后，决定由夫背妻一起去，两人经过艰难跋涉，最后终于得到了员外的帮助。

另一个传说版本描述：从前有个财主，生了一个疯女儿，财主家雇了个哑子做长工，从此疯婆就由哑子背着从楼上背到楼下，一直背到她长成18岁的大姑娘，仍由哑子背着去看戏、上山去放牛。财主见哑子心地善良，就把疯婆女儿许配给他。从此，哑子背着疯婆离开财主家艰难谋生。

哑背疯就是依据这些传说，先作为当时说书内容，后慢慢变为舞蹈的，但舞蹈中并不表现传说中因果报应的内容，只表演行路的一段。

哑背疯表演时，由一人利用特制道具扮成哑巴和疯瘫婆两个角色，上半身扮疯瘫婆，下半身扮哑巴，形成一个哑巴背疯婆的形象。哑背疯的音乐采用调腔音乐，只用锣鼓而无丝弦伴奏，唱腔由一人领唱众人合唱。哑背疯的舞蹈性强，艺术技巧难度高，吸取了魔术、木偶的技法，如变花手法。通过表演展现了残疾人相依为命、互敬互爱、乐观积极的人生态度。

哑背疯源于唐朝说书，宋元以后才慢慢发展为舞，明末清初是此舞的形成期。作为目连戏的片段，在不同剧种中又称老驼少、哑子驮妻等。早期唱腔保存完整，标志性拖腔为高腔遗存。1984年，市文化馆组织人员对此进行挖掘整理，由单人舞改为集体舞，曾在绍兴市民间艺术大会比赛上获奖。但如今已很少演出，急需抢救。西王哑背疯被列为县级非物质文化遗产。桂剧和婺剧中也有哑背疯的演出或改编。

哑背疯是省级非物质文化遗产目连戏中的一个片断，并且有县级非物质文化遗产如西王哑背疯。2006年，哑背疯被列入第一批绍兴市非物质文化遗产名录。

哑背疯流传至今，全靠老艺人言传身教，代代相传。现代改编包括婺剧《新雪里梅》、桂剧演出、晋剧改编以及《张公背张婆》改编为《猪八戒背媳妇》。

近期表演活动包括2009年浙江在线报道的演出、2022年桂剧专场、2021年目连戏、2024年晋剧改编等。但如今已很少演出，急需抢救。

它是依据传说，在唐代编为说书内容，到宋元代逐渐演变成舞，直至明末清初成为此舞。由一人扮演哑巴和疯瘫婆二个角色，上半身扮疯瘫婆，下半身扮哑巴，用特制的道具形成一个完整的哑巴背疯瘫婆的形象。

哑背疯的表演者化装成女子，穿女衣，梳女头。腰后装一对假腿，当作女子的下肢。下身要穿男装，腰前装上男子的假头和躯干。舞动起来上下协调，活像两人在舞蹈。“哑背疯”主要在春节及庙会上演出。该舞是既舞又唱，唱腔由一人领唱众人合唱，内容为叙述他们的辛酸、悲惨经历以及劝人为善、互爱互助。

舞步动作取材于生活，随意性较大，有迈门槛、关门、搧扇、前倾步、平步、摇踏步、转身蹲步等。双脚走“大八字步”表演负重之感，双手动作较少，表现一对残疾夫妇互谅互助的淳朴感情，幽默风趣，生活气息 浓郁。演唱多为调腔曲调，且为一人领唱、众人合唱。伴奏用锣鼓而无丝弦乐器，随演员嗓音自由定调，把瘫妻哑夫在茫茫人世间苦苦求生的情景恰如其分地表达出来。

“哑背疯”流传至今，全靠老艺人言传身教，代代相传。“哑背疯”一般在农闲或春节、元宵节等节日时演出，并往往与目连戏一起演，庙会时则单独演出。但如今已基本没有演出，急需抢救。

2006年6月，被列入第一批绍兴市非物质文化遗产名录。