偶然音乐（aleatory music）是20世纪中叶兴起的西方现代主义音乐流派，亦称‘不确定性音乐’或‘机遇音乐’，其特点是在创作或演奏中引入偶然性因素。该流派通过掷骰子、卜卦、数学或然律等随机方式决定音乐参数，演奏者可随意选择段落顺序或处理乐曲结构，代表作曲家有美国J.凯奇、德国K.施托克豪森等。凯奇1951年创作的《变化的音乐》采用《易经》占卦法生成乐谱，其《4分33秒》以沉默和环境声构成音乐；施托克豪森的《第十一钢琴曲》允许随机选择演奏段落次序。

偶然音乐最早的萌芽或可追溯到18世纪的某些音乐游戏。这些游戏用掷骰子的办法，从事先安排好的各种小盒子中取出不同的音乐片断，然后拼凑成曲。20世纪现代派作曲家据此加以发展，将偶然性夸大到决定性的地位，产生各种偶然音乐。

偶然音乐有多种样式，如偶然音乐的创始人J.凯奇，他最早的偶然音乐作品钢琴曲《变化的音乐》，其乐谱上的音高、时值等是按中国的《易经》以及由 3个金钱占卦来决定的，凯奇自称要在音乐中排除个人的口味、记忆以及艺术传统，他也在音乐中引进了大量噪音，例如1951创作的《想象的风景第四号》,他用24人操纵12架收音机,各按乐谱上的规定不断改变电台，并变化音量，得出一片事先无从得知的音响。1954年，凯奇与人合作钢琴曲《33分46.776秒》，演奏时用了两架钢琴，随时往琴弦中塞进橡皮、铁钉等物件。为了排除“创作中的客观性”，凯奇及其追随者除了挤擦、猛击等种种方式发出声音。将地图、星座图、废纸等作为创作的依据外，还通过占卜、掷骰子、丢硬币等来确定作品的音高、力度与配器等。他的最极端的作品如《4分33秒》，虽然声称可用任何“乐器”演奏，但实际上演奏员只在台上沉默4分33秒即告“结束”,在此期间偶然出现的任何声音都算“音乐”，又如《钢琴与乐队的音乐会》并无总谱，只有许多分谱，演奏员可任意选择分谱，按任意次序进行演奏甚至不演奏等。K.施托克豪森的《第十一钢琴曲》，全曲共19段。演奏时可任意颠倒次序，并可根据指定的各种不同的速度、力度、触键法中任选其一。法国作曲家I.克赛纳基斯在创作时使用数学中的或然律及博弈论，自称为“随机音乐”以与偶然音乐相区别。