《佳果》是徐悲鸿以枇杷为题材创作的水墨写意作品，现存1935年与1938年两种创作时间记载。画作采用酣畅淋漓的大写意技法，通过枝淡叶浓的墨色对比与明丽果实的设色，展现江南初夏的生机景象。题识'每因佳果识时节，当日深交怀李公'记录着画家与李济深的深厚情谊，钤印'东海王孙'彰显地域文化认同。该作品曾参与2014年'大师与大师'跨国艺术联展，现存故宫博物院藏品版本。

1935年枇杷成熟季，徐悲鸿为答谢李济深在画作保护方面的帮助，创作此幅寓意'四时吉祥'的作品。乙亥年题款与故宫博物院藏品信息相互印证创作时间。另有文献记载1935年版本，系画家延续年度枇杷主题创作的惯例。两个版本均以李济深赠送枇杷为创作契机，体现特殊历史时期文人间的相惜之情。

画面采用右上至左下的枝干走向构建主体框架，通过枝条穿插形成虚实相生的空间韵律。果实运用没骨法直接点染，明黄色彩饱和鲜活，与墨色枝叶形成冷暖对比。叶片处理尤为精妙：浓墨挥洒呈现厚重质感，淡墨晕染展现光影变化，墨色渗透的偶然性强化水墨趣味。枝干以篆籀笔法勾勒，苍劲线条与圆润果实构成刚柔并济的视觉张力。

。书法结体疏朗，与画面留白形成呼应。'东海王孙'白文印的钤盖，既表明徐悲鸿江苏宜兴籍贯（近东海地域），又寄托对传统文人画家身份的文化认同。款识布局打破常规，错落文字成为构图有机组成部分。

2014年'大师与大师'联展期间，该作品在河南博物院展出两个月，呈现徐悲鸿中西融合的艺术探索。故宫博物院藏1935年版本保存完好，画心绢素平整，色墨如新，见证民国时期宣纸制造技艺。2023年专题展展出同名作品，通过枝干肌理与果实形态对比，揭示画家十年间笔墨语言的演变。

作为徐悲鸿写意花鸟的代表作，《佳果》实现三大突破：将西方透视原理融入传统折枝构图，在二维平面塑造三维空间；用油画造型思维改良没骨技法，增强物象体积感；以题跋叙事拓展文人画内涵，记录特定历史事件。画作现存不同版本为研究画家创作演变提供珍贵实物证据。